Apprendre l'harmonie et la théorie musicale
pourquoi faire et comment ?
La première vraie question devrait sans doute être « est-il nécessaire » d'apprendre la théorie ou bien peut-on en fait s'en passer?
Je ne peux répondre que pour ma part mais, à mon avis, ne pas apprendre la théorie musicale et l'harmonie est une énorme erreur quand on veut réellement progresser rapidement.
Prenons un exemple concret : vous vous rendez dans un pays dont vous ignorez intégralement la langue, vous savez seulement que comme toutes les langues du monde, elle est composée d'une certain nombre d'éléments comme des mots, des verbes, des adjectifs, etc... A moins que votre guide de conversation n'intègre les détails de structure comme quels éléments constituent les phrases notées que vous montrez ou tentez difficilement de lire aux habitants, il y relativement peu de chance que votre niveau de langue progresse un tant soit peu.
Si maintenant, le petit livre en question vous montre la structure de base d'une phrase, la prononciation phonétique de la langue, deux ou trois règles grammaticales de base, il y a de fortes chances pour que vous tentiez même de faire un phrase ou deux bien à vous avant de rentrer... La différence entre les deux situations est que vous aurez des repères qui vous permettront ce genre de fantaisie dans le second cas.
C'est exactement ce que la compréhension de l'harmonie et de la théorie peuvent faire pour vous : vous ouvrir les portes, non seulement de la compréhension musicale bien au delà de ce que vous pouvez envisager sans ces notions, mais surtout de libérer votre créativité et d'enfin vous permettre de vous exprimer musicalement.
Je sais que certains vont soutenir qu'il n'est absolument pas utile de connaître toutes ces règles pour y comprendre quelque chose, et que comme toujours ces règles sont des limites à la créativité. Cette vision est non seulement une erreur grave d'approche de la question, mais également une erreur logique pour laquelle nous pouvons une fois de plus remercier les conservatoires et leur souplesse pédagogique légendaire... En gros, ceci n'est qu'une réaction de rejet d'un niveau à peu près équivalent à la torture mentale qu'est l'apprentissage de la théorie musicale dans la structure classique.
La réalité est que la théorie musicale est loin d'être indigeste, voire elle est relativement aisée d'approche quand on s'y prend correctement. Il est déjà relativement important de noter qu'il n'y a aucun besoin d'apprendre la lecture musicale traditionnelle pour étudier la théorie.
Ayant eu la chance de faire quelques années de conservatoire et ayant souffert chaque minute de cet apprentissage, j'ai arrêté le solfège la minute même de mon départ du bâtiment... Le peu de restes que je possède de cette époque merveilleuse ne me sert qu'à dialoguer avec des musiciens classiques, le reste de la planète se moquant complètement de la notation musicale. Tout cela pour dire que le solfège n'est absolument pas indispensable pour l'étude de l'harmonie.
Dans un second temps, il faut également comprendre que l'étude de l'harmonie, même à son niveau le plus poussé pour les musiques actuelles, ne nécessite que de savoir compter jusqu'à 12... C'est donc abordable pour tous.
Mais la vraie question est : à quoi ça sert ?
Clairement, à tout.
L'harmonie permet d'apprécier la musique à un tout autre niveau. C'est presque une forme d'initiation. Elle permet une formation de l'oreille à une capacité d'écoute et d'analyse qui donne un sens tout autre à la musique. Elle permet de comprendre la simplicité d'une mélodie ou les arrangements les plus complexes. Au delà de cela, pour les musiciens désirant composer, car c'est ceux-là qui bénéficieront le plus de comprendre l'harmonie et la théorie musicale, elle leur permet de créer librement et surtout de dépasser leurs automatismes, d'éviter la répétition, de créer en conscience plutôt que par hasard, de dépasser les blocages et résoudre les problèmes d'impasses créatives... En gros de créer dans les meilleures conditions possibles. Certains diront que toutes les règles sont limitatives, rien n'est plus faux quand on décide que chaque règle porte en elle la possibilité de sa propre transgression. Chaque barrière veut être franchie, chaque mur abattu et chaque règle ignorée. Mais on ne peut transgresser une règle qu'en la connaissant.
Bien entendu on peut parfaitement apprécier la musique sans connaître une seule règle d'harmonie et après tout, il n'est pas certain que votre musicien favoris soit au point sur les dominantes secondaires ( ça a l'air complexe dit comme ça mais en fait ça ne l'est vraiment pas )...
Pour comprendre ce que la théorie musicale musicale permet et accepter le fait que l'étude au minimum de ses concepts de base est réellement bénéfique, il faut savoir que la théorie musicale est un ensemble d'observations du fonctionnement de la création musicale, et absolument pas un ensemble de limites imposées par « la police du bon goût ». Les seules personnes qui prétendent que la théorie musicale ne sert à rien sont ceux qui n'en connaissent que le nom ( et souvent confondent solfège, théorie et harmonie qui sont 3 disciplines distinctes ). Aucun musicien un minimum conscient du potentiel énorme que possède la compréhension de l'harmonie ne dira jamais que cela ne sert à rien et est limitant, car c'est tout simplement une ineptie.
Mais quels sont alors les moyens efficaces d'apprendre ces notions si importantes ?
Clairement les cours avec un professeur compétent sont le meilleur moyen ( au même titre que pour l'apprentissage de la guitare d'ailleurs ). Les livres et vidéos, ou pire internet et ses informations chaotiques et invérifiables, pourront vous donner les règles dans un certain ordre dans le meilleur des cas de manière compréhensible, mais des cours avec des exemples concrets, des exercices d'application, des listes d'écoutes, sont clairement irremplaçables.
L'idéal est un programme très organisé, global, et régulier afin de progresser dans sa compréhension à un rythme cohérent que ne vous fournira pas un livre ou un DVD, avec une information suivie, progressive et ordonnée logiquement que youtube ou wikipedia par exemple ne permettent pas d'organiser.
Si vous souhaitez plus de renseignements sur les possibilités d'apprendre l'harmonie rapidement, facilement et efficacement, contactez moi afin de discuter des possibilités.
pourquoi faire et comment ?
La première vraie question devrait sans doute être « est-il nécessaire » d'apprendre la théorie ou bien peut-on en fait s'en passer?
Je ne peux répondre que pour ma part mais, à mon avis, ne pas apprendre la théorie musicale et l'harmonie est une énorme erreur quand on veut réellement progresser rapidement.
Prenons un exemple concret : vous vous rendez dans un pays dont vous ignorez intégralement la langue, vous savez seulement que comme toutes les langues du monde, elle est composée d'une certain nombre d'éléments comme des mots, des verbes, des adjectifs, etc... A moins que votre guide de conversation n'intègre les détails de structure comme quels éléments constituent les phrases notées que vous montrez ou tentez difficilement de lire aux habitants, il y relativement peu de chance que votre niveau de langue progresse un tant soit peu.
Si maintenant, le petit livre en question vous montre la structure de base d'une phrase, la prononciation phonétique de la langue, deux ou trois règles grammaticales de base, il y a de fortes chances pour que vous tentiez même de faire un phrase ou deux bien à vous avant de rentrer... La différence entre les deux situations est que vous aurez des repères qui vous permettront ce genre de fantaisie dans le second cas.
C'est exactement ce que la compréhension de l'harmonie et de la théorie peuvent faire pour vous : vous ouvrir les portes, non seulement de la compréhension musicale bien au delà de ce que vous pouvez envisager sans ces notions, mais surtout de libérer votre créativité et d'enfin vous permettre de vous exprimer musicalement.
Je sais que certains vont soutenir qu'il n'est absolument pas utile de connaître toutes ces règles pour y comprendre quelque chose, et que comme toujours ces règles sont des limites à la créativité. Cette vision est non seulement une erreur grave d'approche de la question, mais également une erreur logique pour laquelle nous pouvons une fois de plus remercier les conservatoires et leur souplesse pédagogique légendaire... En gros, ceci n'est qu'une réaction de rejet d'un niveau à peu près équivalent à la torture mentale qu'est l'apprentissage de la théorie musicale dans la structure classique.
La réalité est que la théorie musicale est loin d'être indigeste, voire elle est relativement aisée d'approche quand on s'y prend correctement. Il est déjà relativement important de noter qu'il n'y a aucun besoin d'apprendre la lecture musicale traditionnelle pour étudier la théorie.
Ayant eu la chance de faire quelques années de conservatoire et ayant souffert chaque minute de cet apprentissage, j'ai arrêté le solfège la minute même de mon départ du bâtiment... Le peu de restes que je possède de cette époque merveilleuse ne me sert qu'à dialoguer avec des musiciens classiques, le reste de la planète se moquant complètement de la notation musicale. Tout cela pour dire que le solfège n'est absolument pas indispensable pour l'étude de l'harmonie.
Dans un second temps, il faut également comprendre que l'étude de l'harmonie, même à son niveau le plus poussé pour les musiques actuelles, ne nécessite que de savoir compter jusqu'à 12... C'est donc abordable pour tous.
Mais la vraie question est : à quoi ça sert ?
Clairement, à tout.
L'harmonie permet d'apprécier la musique à un tout autre niveau. C'est presque une forme d'initiation. Elle permet une formation de l'oreille à une capacité d'écoute et d'analyse qui donne un sens tout autre à la musique. Elle permet de comprendre la simplicité d'une mélodie ou les arrangements les plus complexes. Au delà de cela, pour les musiciens désirant composer, car c'est ceux-là qui bénéficieront le plus de comprendre l'harmonie et la théorie musicale, elle leur permet de créer librement et surtout de dépasser leurs automatismes, d'éviter la répétition, de créer en conscience plutôt que par hasard, de dépasser les blocages et résoudre les problèmes d'impasses créatives... En gros de créer dans les meilleures conditions possibles. Certains diront que toutes les règles sont limitatives, rien n'est plus faux quand on décide que chaque règle porte en elle la possibilité de sa propre transgression. Chaque barrière veut être franchie, chaque mur abattu et chaque règle ignorée. Mais on ne peut transgresser une règle qu'en la connaissant.
Bien entendu on peut parfaitement apprécier la musique sans connaître une seule règle d'harmonie et après tout, il n'est pas certain que votre musicien favoris soit au point sur les dominantes secondaires ( ça a l'air complexe dit comme ça mais en fait ça ne l'est vraiment pas )...
Pour comprendre ce que la théorie musicale musicale permet et accepter le fait que l'étude au minimum de ses concepts de base est réellement bénéfique, il faut savoir que la théorie musicale est un ensemble d'observations du fonctionnement de la création musicale, et absolument pas un ensemble de limites imposées par « la police du bon goût ». Les seules personnes qui prétendent que la théorie musicale ne sert à rien sont ceux qui n'en connaissent que le nom ( et souvent confondent solfège, théorie et harmonie qui sont 3 disciplines distinctes ). Aucun musicien un minimum conscient du potentiel énorme que possède la compréhension de l'harmonie ne dira jamais que cela ne sert à rien et est limitant, car c'est tout simplement une ineptie.
Mais quels sont alors les moyens efficaces d'apprendre ces notions si importantes ?
Clairement les cours avec un professeur compétent sont le meilleur moyen ( au même titre que pour l'apprentissage de la guitare d'ailleurs ). Les livres et vidéos, ou pire internet et ses informations chaotiques et invérifiables, pourront vous donner les règles dans un certain ordre dans le meilleur des cas de manière compréhensible, mais des cours avec des exemples concrets, des exercices d'application, des listes d'écoutes, sont clairement irremplaçables.
L'idéal est un programme très organisé, global, et régulier afin de progresser dans sa compréhension à un rythme cohérent que ne vous fournira pas un livre ou un DVD, avec une information suivie, progressive et ordonnée logiquement que youtube ou wikipedia par exemple ne permettent pas d'organiser.
Si vous souhaitez plus de renseignements sur les possibilités d'apprendre l'harmonie rapidement, facilement et efficacement, contactez moi afin de discuter des possibilités.